Travis London Barker

Travis London Barker (lahir 14 November 1975; umur 35 tahun) adalah pemain drum asal Amerika Serikat. Namanya terkenal setelah menjadi pemain drum untuk grup Pop-Punk Blink 182, tapi sekarang dia bermain untuk +44. Barker juga bermain untuk beberapa grup musik seperti Box Car Racer, The Transplants, Expensive Taste, The Suicide Machines, dan The Aquabats.

Gaya

Di seluruh badan Travis dipenuhi tato. Pertama kali Travis membuat tato ketika berusia umur 17 tahun. Tato tersebut bertuliskan "BONES" yang tak lain adalah namanya waktu kecil.

Latar Belakang

Setelah bubar dari band pertamanya, Feeble, Barker mulai bermain untuk The Aquabats pada tahun 1996 dan dikenal sebagai The Baron Von Tito. Ia merekam satu album dengan mereka, The Fury dari Aquabats!, Pada tahun 1997. Lalu dia mengundurkan diri dari Aquabats dan ia bergabung dengan band pop punk yaitu Blink-182 pada tahun 1998. Barker menjadi terkenal karena rambut mohawk dan kecenderungannya bertelanjang dada pada saat maen drum, dan mengungkapkan banyak tato. Barker telah sejak membuktikan dirinya sebagai drummer yang sangat sukses, memproduksi dan membuat "remix" drum dari berbagai genre musik seperti hip-hop, rock alternatif, pop dan country. Dia telah memperoleh penerimaan yang signifikan dalam komunitas hip-hop pada khususnya dan sering bekerjasama dengan musisi untuk menyusun "rock-remix" diwarnai lagu-lagu mereka.

Awal Hidupnya

Travis Barker lahir dikeluarga Randy dan Gloria Barker di Fontana, California, yang terletak di San Bernardino County. Barker tumbuh di daerah yang tinggi kejahatannya, di mana ayahnya bekerja sebagai mekanik dan ibunya sebagai babysister. Barker mulai bermain drum pada usia 4 meskipun ia tidak menjadi serius tentang hal itu sampai sekitar usia 12. Barker belajar dengan Allen Carter, seorang pemain perkusi dan jazz mapan dan dihormati sutradara, penulis / pengarang dan profesor dan terkenal karena semua jenis musik yang berbeda.

Ibunya, yang telah didiagnosa menderita kanker tiga bulan sebelumnya, meninggal sehari sebelum ia mulai sekolah menengah. Dia mengatakan kepada Travis untuk tetap bermain musik dan untuk mengikuti impiannya. Barker bersekolah Fontana High School, dimana ia bermain di ansambel jazz dan marching band. Ia mendapatkan banyak pengalaman tampil di kompetisi regional dan festival. Selama tahun senior, ia mengikuti tryouts drum korps untuk tur dengan sebuah band rock. Barker memperoleh banyak pengalaman melakukan dengan beberapa band rock awalnya. Setelah Barker lulus dari sekolah tinggi pada tahun 1993 ia menjadi anggota The Aquabats. Dia dijuluki Baron Von Tito. Barker tidak kembali ke drum korps untuk anak seusianya. Dia keluar tahun 1986, Dia mengikuti audisi dengan Blue Devils Drum dan Bugle Corps, tapi akhirnya tidak masuk


Instrumen pertama Travis adalah terompet, bukan drum. Sebagai seorang remaja ia bermain dalam marching band dan beberapa ayunan, dan penggemar jazz. Dia mulai bermain drum dalam sebuah band lokal bernama Riverside sebelum 1998.
 
Kecelakaan Pesawat

 

Pada tanggal 19 September 2008, Barker terluka ketika Learjet 60 dimana dia ada di dalamnya jatuh di luar Columbia, South Carolina jet itu menuju Van Nuys, California. Menurut Federal Aviation Administration, pada saat pesawat meninggalkan bandara, air traffic controllers melihat percikan api yang berasal dari pesawat. Pesawat keluar dari landasan pacu, lalu menabrak pagar, melewati jalan di dekatnya, dan menabrak sebuah tanggul dan terbakar. Barker sebelumnya tampil di sebuah acara dengan penyanyi Jane's Addiction Perry Farrell, Gavin DeGraw dan DJ AM. Barker dan DJ AM dibawa ke Joseph M. Still Burn Center di Augusta, Georgia, di mana mereka berdua berada dalam kondisi kritis. Empat orang lainnya tewas dalam kecelakaan, tiga laki-laki dan satu perempuan. Lalu setelah di otopsi , tercatat dua anggota crewnya meninggal , dan dua orang penumpang, termasuk Chris Baker, asisten pribadi Barker yang sering muncul di Meet The Barkers, dan Charles Still, penjaga keamanan Barker. Pada tanggal 21 September. Dr Fred Mullins, dari Burn Center melaporkan bahwa luka bakar Barker di tubuhnya lebih parah dan bagian bawah tubuhnya. Dan diharapkan untuk sepenuhnya pulih dalam kurun waktu satu tahun. Barker berhenti menjadi vegetarian dan pada saat itu juga mulai makan daging untuk meningkatkan asupan protein untuk mempercepat penyembuhan luka bakar itu.

 

Selamatlah Barker insiden itu, hingga ia dapat kembali ke studio rekaman pada bulan November 2008. Pada wawancara televisi sejak kecelakaan itu, ia berkata kepada MTV, "Saya sudah bermain drum lagi, dan saya sudah kembali di studio". Mengungkapkan kata kiasan dengan menyatakan bahwa kembali ke studio "itu seperti naik sepeda. Sangat menarik untuk mengetahui saya berdaging. Merasa lebih baik ... saya masih bisa membuat nada di drum. Semua merasa bersyukur sekali bisa bermain drum kembali.

Barker menuntut pemilik pesawat, Goodyear Tire dan Rubber Co, dan perusahaan suku cadang pesawat pada tanggal 21 November 2008. Ia meminta ganti rugi lebih dari $ 25.000 untuk rasa sakit,penderitaan,cacat,kehilangan pendapatan,iaya medis, dan hukum. Gugatan itu mengklaim pilot Learjet yang berkata "tidak benar jika saya tidak terlatih dan seharusnya kita mati jika terus turun landasan." Kepala dari pengawal Barker, Charles Monroe Still Jr, yang tewas dalam kecelakaan itu, ikut digugatkan . Barker menggugat perusahaan untuk ganti rugi kerusakan, biaya pemakaman, dan biaya kehilangan pendapatan. Kasus pengadilan telah selsai pada bulan Desember 2009, dengan pengacara William L. Robinson, yang mewakili beberapa perusahaan, dan mengatakan hal penyelesaian kasus tersebut bersifat rahasia.

Pada tanggal 1 Desember 2008, TV Guide melaporkan bahwa Barker akan membuat penampilan perdananya dengan DJ AM (Adam Goldstein) setelah selamat dari kecelakaan pesawat. Duet kan dilakukan di New Year's Nation's, New Year's Eve Party di The Wiltern. Mereka melakukan streaming. Dipublikasikan di Internet melalui situs resmi New Year's Nation's, dan disiarkan di pesta New Year's Nation's di seluruh Amerika Serikat. Dari pertunjukan tersebut, Barker mengatakan kepada pers, "Saya siap untuk kembali di atas panggung dengan AM dan terus menghibur orang-orang. Saya sangat bersemangat untuk merayakan Tahun Baru di kampung saya LA. DJ AM meninggal pada tanggal 28 Agustus 2009 akibat overdosis narkoba di apartemennya di New York.

Keluarga

 

Travis sudah menikah dua kali. Travis menikah dengan Melissa Kenedy pada 22 September 2001 tapi pasangan ini hanya bertahan selama 11 bulan. Pasangan ini bercerai pada tanggal 6 Agustus 2002. Pada tanggal 30 Oktober 2004 Travis menikah kembali dengan Miss USA 1996 Shanna Moakler. Travis dan Moakler mempunyai 2 orang anak yaitu Landon Asher dan Alabama Luella, serta 1 Moakler Atiana Cecilia de la Hoya anak dari pacar istrinya dengan petinju Oscar De La Hoya. Setelah hampir 2 tahun bersama Travis pun menuntut minta cerai.

                                                                  

Dewa Budjana

  Dewa Budjana

 

Dewa Budjana (I Dewa Gede Budjana; lahir di Sumba Barat, Nusa Tenggara Timur, 30 Agustus 1963; umur 47 tahun) adalah anggota grup musik Gigi.
Ketertarikan dan bakat Dewa Budjana pada musik, khususnya gitar, sudah sangat dominan terlihat sejak ia masih duduk di bangku Sekolah Dasar di Klungkung Bali. Sampai-sampai, Budjana kecil pernah mencuri uang kakeknya untuk sekedar memenuhi keinginannya membeli gitar pertamanya seharga 10.000 rupiah.
Sejak memiliki gitar pertama inilah yang membuat Budjana tidak lagi memiliki semangat untuk bersekolah, baginya gitar adalah nomor 1. Pada saat itu Budjana mempelajari sendiri teknik bermain gitar, dan dia mampu dengan cepat mahir mempelajari lagu Deddy Dores berjudul Hilangnya Seorang Gadis dan lagunya The Rollies berjudul Setangkai Bunga, itupun disaat ia sama sekali belum tersentuh literatur-literatur musik/gitar yang formal.
  
Karier
Dalam perjalanan kariernya, Dewa Budjana pernah bergabung dengan kelompok-kelompok musik diindonesia, diantaranya adalah :

• Squirrell (1980 - 1985)
• Spirit (1989 - 1992)
• Java Jazz (1993 - 1994,Reunion 2009)
• GIGI (1994 - Sekarang)

Selain itu Budjana juga menjalani karier solonya sendiri dan telah menghasilkan album :

• Album Solo Nusa Damai (1997)
• Album Rohani Nyanyian Dharma (1998)
• Album Solo Gitarku (2000)
• Album Solo Samsara (2003)
• dan terakhir album solo dengan tajuk Home (2005)

Dan juga ia mengedarkan sebuah buku yg berjudul gitarku,hidupku,kekasihku.

                                                                  

JASON BECKER

JASON BECKER (Dewa gitar paling berbakat yang ditimpa musibah)

Nama Lengkap: Jason Becker
Website Resmi: JasonBecker.com
Group Band Sebelumnya: David Lee Roth & Cacophony
Gitar: Hurricane & Carvin.
Tempat/Tgl Lahir: 22 July
Pengaruh: W.A. Mozart, Marty Friedman, Eddie Van Halen, Bob Dylan, Andreas Segovia dan Niccolo Paganini.
Keahlian: Classical, Sweep Arpeggio, Japanese Scale, Blues, Whammy Bar, dll.
Jason Becker adalah seorang anak ajaib yang mampu menguasai permainan gitar dengan sangat baik dalam waktu yang pendek (4 tahun) dan pada umur yang muda sekali: 16 tahun (1987). Jika Anda mendengar hasil karya besar Jason, Anda akan merasakan seolah-olah Mozart dan Bach hidup kembali dengan usia muda tersebut. Jason dapat dengan mudah menciptakan komposisi klasik yang sangat rumit (lebih rumit daripada karya Yngwie atau gitaris lainnya) dan memainkannya dengan sangat cepat dan bersih baik di electric guitar maupun gitar klasik (gitar bolong). Dari sekian banyak gitaris shredder, Jason Becker-lah yang terbaik dalam komposisi klasiknya.
Sayang sekali Tuhan tidak mengizinkan Jason bermain gitar lebih lama lagi, Jason harus kehilangan seluruh kemampuannya pada usia 19 tahun (1990) berhubung terjangkit penyakit ALS (Amyotrophic Lateral Sclerosis atau Lou Gehrig) yang menyebabkan Jason lumpuh total. Organ tubuh Jason mati tahun demi tahun, sampai kini Jason hanya sanggup menggerakkan matanya. Padahal beberapa tahun sebelumnya Jason masih mampu mengerakkan jari kirinya dan menulis lagu melalui komputer dan menghasilkan album “Perspective”.

                                                                  

                                                                  

NUNO BETTENCOURT

Nama Lengkap: Nuno Duarte Gil Mendes Bettencourt
Website: NunoCentral.co.uk
Group Band Sebelumnya: Extreme, Overseas, Myth, Viking, Ruin & Sinful
Group Band Saat Ini: Mourning Widows
Gitar: Washburn Nuno Bettencourt Signature Series (N2, N4 & N8)
Tempat/Tgl Lahir: 20 September 1966 di Praia da Vitoria, Terceira, Azores, Portugal.
Pengaruh: Queen/Brian May, Prince, Jimmy Page, Eddie Van Halen, Al Dimeola & Rimski Korsakov
Keahlian: Funky Metal, dll. Nuno Bettencourt merupakan gitaris rock yang terbaik dalam permainan ritemnya. Beberapa gitaris lain yang dapat menandingi permainan ritemnya dapat terhitung misalnya: John Petrucci, Darren Housholder dan beberapa pemain funk metal lainnya.
Kekreatifan Nuno dalam menciptakan teknik permainan baru telah dikenal sejak album pertama dan kedua group bandnya Extreme yaitu: “Extreme” dan “Pornograffitti”. Tidak heran Nuno dinobatkan menjadi “Best New Talent” (pendatang baru terbaik) begitu Extreme meluncurkan album keduanya “Pornograffitti”.
Sesuai dengan perkataan Nuno sendiri di interview-interviewnya bahwa cita-cita Nuno adalah menulis album berwarna funk seperti Pearl Jam, Nirvana dan sejenisnya. Oleh karena itu jika Anda ingin mendengarkan kepiawaian Nuno sebagai shredder, maka kami rekomendasikan Anda mendengarkan album Extreme: “Pornograffitti”. Album pertama “Extreme” dan album ketiga “Three Side Story” juga tidak kalah bagusnya. Justru album solo Nuno sendiri dan band barunya Mourning Widows, tidak menampilkan skill dari permainan Nuno sendiri. Bubarnya Extreme cukup mengecewakan penggemar Nuno.
Pada tahun 1982 Nuno pertama kalinya bertemu dengan vokalis Extreme: Gary Cherone. Ini merupakan awal dari band Extreme tsb. 2 tahun kemudian (1984) Nuno meninggalkan sekolahnya dan konsentrasi dalam melatih permainan gitarnya. Nuno melihat drummer Extreme: Mike Mangini di sebuah club di dalam band tribute Van Halen, ketika band-band lain sedang istirahat, Mike memainkan solo drum yang luar biasa.
1985 Nuno bertemu dengan bassist Extreme: Pat Badger yang bekerja di toko gitar Jim Mouradian di Winchester di mana Nuno selalu memodifikasi gitarnya di sana. Nama band mereka pertama kali dinamakan “The Dream” sebelum menggunakan nama “Extreme” dan menghasilkan lagu “Mutha” yang berhasil menerobos jajaran lagu di MTV. Tak lama kemudian nama band mereka diganti menjadi “Extreme” dan tampil di Festival Mare de Agosto (Santa Maria) pada tahun 1986.
Pada tahun 1987 Extreme memenangkan “Outstanding Hard Rock Act” pada tahun pertama Boston Music Awards. Mereka juga memenangkan kontes MTV video, yang ditonton juga oleh perusahaan rekaman A&M A&R scout. Pada bulan Septembernya mereka mendapat kabar baik dari A&M record untuk mulai rekaman.

                                                                   

CHRIS IMPELLITTERI

Nama Lengkap: Chris Impellitteri
Website Resmi: http://www.rapture.net/impellitteri
Group Band Sebelumnya: Alcatrazz
Gitar: Fender 1970 Stratocaster
Pengaruh: Paul Gilbert, Yngwie Malmsteen & Rainbow
Keahlian: Alternate Picking, Neoclassic Chicken Picking, dll. Chris Impellitteri adalah gitaris shredder yang sangat tangguh dan sering dibandingkan dengan permainan Yngwie Malmsteen. Dari segi warna musik yang dibawakan Chris memang mirip dengan Yngwie & Rainbow, tetapi dari teknik permainan Chris justru lebih mirip dengan Paul Gilbert. Chris merupakan satu-satunya gitaris yang dapat memainkan alternate picking sekuat, setegas, seakurat dan secepat Paul Gilbert!
Dulu Chris merupakan 3 gitaris yang terpilih sebagai gitaris Alcatrazz, yakni Steve Vai, Yngwie Malmsteen dan Chris sendiri. Jadi Chris memang satu generasi dengan Vai dan Yngwie! Chris membiayai sendiri album instrumental pertamanya pada tahun 1986 dan membentuk group band pertama bersama vocalist Graham Bonnet (Rainbow/MSG), keyboardist Phil Wolfe, bassist Chuck Wright (ex-Quiet Riot), dan drummer Pat Torpey (Mr.Big) pada tahun 1987.
Permainan Chris mencapai puncaknya pada tahun 1992 ketika ia meluncurkan album “Grin and Bear It”, beberapa rekaman Chris sebelum album ini di antaranya: “Impellitteri” (debut - 1987) dan “Stand In Line” (1998) dan video lesson “Speed Soloing” (1989) masih kedengaran kotor sekali alternate pickingnya. Pesatnya kemajuan Chris sangat menakjubkan mulai tahun 1992 tsb, bahkan tahun 2000 ini Chris diwawancara oleh majalah “Young Guitar” untuk interview “Paul Gilbert vs Chris Impellitteri”.
Permainan Chris yang semakin dashyat tersebut dapat Anda dengarkan di album-album berikutnya yaitu: “Victim Of The System” (1993), “Answer To The Master” (1994), “Screaming Symphony” (1996), “Fuel For The Fire” (1997), “Eye Of The Hurricane” (1998), “Crunch” (2000) dan album terbaru yang akan direlease “Seek and Destroy” (2002).

                                                                  

RITCHIE BLACKMORE

Nama Lengkap: Richard Hugh Blackmore
Tempat/Tgl Lahir : London / 14 April 1945
Website Resmi : www.blackmoresnight.com
Gitar : Fender Stratocater (1972 , 1974, Ritchie Blackmore Custom Shop Signature Series, dan banyak stratocaster lainnya) , Gibson ES 335, dll
Ampli : ENGL amp Ritchie Blackmore Signature, Marshall Major 200Watt
Pengalaman Band : Rainbow, Deep Purple, Blackmore’s Night
Pengaruh Musikal: J.S Bach , Beethoven , Hank Marvin (the Shadow) , Jimi Hendrix , Pete Townsend (The Who)
Gaya Permainan : celtic folk, contemporary celtic, contemporary folk, gothic rock, heavy metal, hard rock, guitar virtuoso Ritchie Blackmore adalah salah satu gitaris yang cukup disegani di era 70an. Dimana teknik permainan arpeggionya di gitar elektrik dengan menggunakan overdrive/distorsi banyak dijadikan panutan bagi para shredder di jaman era heavy metal 80an. Di masa berjayanya di era 70an, gitaris elektrik pada saat itu masih menggunakan teknik blues seperti bending, vibrato dan traditional picking saja. Namun Ritchie memberikan sentuhan yang lain pada gitar elektrik, yaitu bermain dengan economical picking, arpeggio, tremolo picking, bahkan teknik whammy bar di tremolo standar gitar Fender Stratocaster dia sudah terapkan di era tahun 70an saat itu. Sebutlah nama Yngwie Malmsteen , Joe Stump, atau Chris Impellitteri sebagai salah satu shredder yang cukup banyak mengadopsi teknik permainan dari Ritchie. Bisa dikatakan: Richie Blackmore sebagai biang awal dari gitaris shredder.
Di tahun 1967 , Ritchie yang pada awalnya telah bermain dengan sejumlah band seperti the Outlaws, Screaming Lord Sutch, dan Neil Christian & The Crusaders diajak bergabung oleh Jon Lord, mantan kibordis Artwoods/The Flowerpot Men , dimana ini adalah awal mulanya terbentuk band raksasa yang menjadi legenda hidup hingga kini : DEEP PURPLE. Di masa-masa ini Deep Purple sendiri telah bergonta ganti personel sampai 4 kali dan juga setelahnya juga masih gonta ganti hingga kini. Di tahun 1969 Deep Purple telah membuat suatu konsep konser gabungan mereka dengan iringan musik orkestra klasik, dimana hal ini banyak ditiru oleh band-band penerus seperti Metallica, Scorpion, dan Yngwie Malmsteen yang juga menggunakan konsep serupa di salah satu konser mereka.
Era masa kejayaan Deep Purple adalah ketika mereka merilis album “IN ROCK” (1970), dimana permainan gitar Ritchie yang sesungguhnya mulai keluar disini. Setelahnya muncul juga album “FIREBALL” (1971) dan di tahun 1972 Deep Purple merilis album “MACHINE HEAD” yang dianggap para kritikus musik sebagai album rock terbaik di masa itu, dengan tembang hitsnya adalah Smoke On The Water dan Highway Star.
Setelah masa-masa itu Deep Purple mulai mengalami banyak goncangan internal, terutama masalah pribadi antara Ritchie dengan vokalis Ian Gillan pada saat itu. Di tahun 1975 Ritchie resmi mengundurkan diri dari Deep Purple karena alas an ketidak cocokan warna musik purple pada sast itu yang sudah mulai ke arah Funk-Blues . Ritchie akhirnya mendirikan band solo proyeknya dia yg bernama RAINBOW dan disini sebenarnya banyak kritikus yang menilai bahwa band ini mewakili permainan dan jiwa musik Ritchie yang sesungguhnya. Dan di lagu-lagu Rainbow, Ritchie sudah banyak mengeluarkan skill gitar dia seperti memainkan arpeggio yang cepat, whammy bar, tremolo picking serta economical picking.
Di tahun 1984 hingga tahun 1993 Deep Purple membuat formasi terbaik mereka utnuk reuni kembali, dan salah satu hits lagu yg tercipta selama era itu adalah “Perfect Stranger” yang dijadikan lagu medley oleh Dream Theater. Namun selama masa itupun ternyata Rainbow sudah tidak terlalu produktif lagi, walau masih mengeluarkan beberapa album.
Di tahun 1993 ketika Deep Purple mengadakan tour dunia, Ritchie resmi mengundurkan diri lagi di tengah-tengah rangakaian konser yang berlangsung di Eropa. Alhasil, posisi Ritchie yang meninggalkan sebagian tour yang belum diselesaikan akhirnya diisi oleh Joe Satriani.
Di tahun 1996 Ritchie masih merilis album terakhir Rainbow , dan 3 tahun kemudian Ritchie malah membuat band bersama istrinya , Candice Night sebagai vokalis untuk membuat Band baru bernama Blackmore’s Night dgn aliran celtic folk, contemporary celtic, contemporary folk, irish . Sungguh suatu band dgn aliran musik yang sangat berbeda jauh dengan permainan gitar Ritchie yang begitu garang di era berjayanya Deep Purple dan Rainbow.

                                                                  

ERIC CLAPTON

ERIC CLAPTON

"Salah satu pengembang musik blues dunia"

Nama Asli :                                  Eric Patrick Clapton
Tempat/Tgl Lahir :                           The Green Ripley, Inggris, 30 Maret 1945
Website :                                    http://www.ericclapton.com
Gaya Permainan :                             Blues
Group Band terdahulu :                       Yardbirds, John Mayall’s Bluesbreakers, Cream, Blind Faith
Pengaruh musikal :                           Albert King, B. B. King, Muddy Waters
Gitar :                                      Fender Stratocaster Eric Clapton Signature, Martin 000-28EC Eric
                                                    Clapton Signature Acoustic Guitar
Efek :                                       DigiTech Eric Clapton Crossroads Pedal
Ampli :                                      Soldano SLO100 Super Lead Overdrive Head, Marshall 1962 Bluesbreaker
                                                    Combo, Fender Twin Amp 100 Watt All-Tube Amp
Eric Clapton adalah salah satu gitaris yang paling berpengaruh bagi perkembangan dunia gitar rock di dunia selain Jimi
                              Hendrix. Permainannya banyak menjadi referensi gitaris-gitaris penerusnya seperti Richie
                              Sambora, Eric Johnson, Slash, dan masih banyak lagi.
Masa kecil Clapton banyak dihabiskan bersama kakek dan neneknya. Ibunya, Patricia menitipkan Clapton pada kedua
                              orangtuanya karena suaminya, Edward Fryer meninggal. Eric kecil mulai tertarik bermain gitar
                              setelah menonton Jerry Lee Lewis di televisi saat berusia 13 tahun. Semenjak saat itu ia
                              terus giat berlatih gitar.
                              Sekolah desain yang ditekuninya, akhirnya terbengklai karena waktunya lebih banyak
                              dihabiskan untuk bermain gitar.
Kemudian ia tergabung dalam band pertamanya, Roosters. Lalu ia tergabung dengan grup Yardbirds dimana terdapat pula
                              gitaris-gitaris handal yaitu Jimmy Page dan Jeff Beck. Bergabungnya Clapton semakin menambah
                              warna bagi grup tersebut. Trio gitaris ini langsung menjadi pembicaraan orang-orang. Namun
                              pada tahun 1965, Clapton memutuskan keluar dari Yardbirds karena perbedaan visi. Ia pun
                              selanjurnya tergabung dalam band John Mayyal’s Bluesbreaker. Kali ini ia bergabung dengan
                              Peter Green, dan Mick Taylor.
Selanjutnya ia membentuk Blind Faith di tahun 1969. Di band ini Eric meraih popularitas yang cukup besar pada eranya.
                              Setahun kemudian ia tergabung dalam Delaney and Bonnie & Friends. Di grup ini Eric mulai
                              mengasah skill vocalnya. Pada 1971 Eric tidak lagi melanjutkan karir musiknya dengan
                              Delaney and Bonnie & Friends.
Akhirnya Eric mulai bersolo karir. Album-album yang dilempar ke pasaran selama karirnya antara lain : Rainbow Concert
                              (1973), 461 Ocean Boulevard (1974), No Reason To Cry (1976), Slowhand (1977), Crossroad
                              (1988), MTV Unplugged, dan masih banyak lagi album solo lainnya. Bersama master blues
                              B. B. King juga ia pernah mengeluarkan album kolaborasi Riding With The King (2001).
Dari awal karir, ia menggunakan gitar Fender Stratocaster sebagai senjata utamanya. Ia juga sempat berpindah ke Gibson
                              namun hanya sementara dan ia kembali ke Stratocaster. Bahkan dalam sebuah lelang, Fender
                              Stratocaster miliknya terjual seharga US$ 415.000,-. Sebuah harga yang sangat fantastis,
                              namun cukup layak untuk seorang Eric Clapton. Kini bahkan ia dikontrak oleh Fender
                              sebagai salah satu artis penggunanya dan juga dibuatkan Stratocaster signaturenya.
Meski pada masa-masa pertama ia terkenal sebagai seorang blueser, namun pada era tahun 90an tampaknya ia mulai banyak
                              mengadaptasi musik pop ke dalam karya-karyanya. Namun nuansa blues tetap bisa kita dapatkan.
                              Lagu-lagu hits darinya antara lain Layla, Running On Faith, My Father Eyes, Bad Love, Tears
                              In Heaven, Wonderful Tonight, Change The World, Motherless Child, dll.
Sepanjang karirnya, Eric telah banyak menghasilkan lagu-lagu yang terkenal, namun dari sekian banyak lagu Eric Clapton,
                              yang paling sering terdengar di radio-radio Indonesia mungkin lagu Tears In
                              Heaven. Lagu itu dibuat untuk mengenang anaknya yang bernama Conor yang jatuh dari lantai
                              49 apartemennya. Hebatnya lagi, ternyata lagu itu mendapat penghargaan Grammy Awards untuk
                              kategori Best Male Pop Vocal Performance di tahun 1992. Saat itu ia juga menyabet 4
                              penghargaan lainnya. Secara keseluruhan, Eric telah 17 kali meraih penghargaan Grammy.
                              Sangat jarang gitaris yang berhasil meraih prestasi seperti Eric Clapton.

                                                                 

                                                                  

The Rev

 The Rev

 

James Owen Sullivan (9 Februari 1981 – 28 Desember 2009), lebih dikenal dengan nama panggungnya, The Rev, adalah drummer band rock Amerika Avenged Sevenfold, dan sebagai vokalis dalam band avant-garde metal Pinkly Smooth, bersama dengan gitaris Avenged Sevenfold Synyster Gates. Sullivan tinggal di Huntington Beach, California dan sudah bertunangan dengan Leana MacFadden (juga dikenal sebagai Leana Silver). Dia ditemukan tewas pada 28 Desember 2009, umur 28.

James Sullivan melakukan vokal dan piano dengan Synyster Gates di ‘proyek sampingan, Pinkly Smooth, pada tahun 2002. Dia paling terkenal sebagai drummer dan backing-vokal di Avenged Sevenfold.
Vokal nya juga menampilkan lagu-lagu lain dari album eponymous Avenged Sevenfold, seperti “A Little Piece of Heaven”, “Brompton Cocktail”, “Gunslinger”, “Lost”, dan “Afterlife.” Sullivan juga memainkan berbagai instrumen lain daripada drum, seperti gitar dan piano dan menggunakan kemampuan ini untuk menulis lagu seperti “A Little Piece of Heaven.” Sebelum meninggalkan untuk bergabung dengan Avenged Sevenfold, Sullivan bermain dengan third-wave band ska Suburban Legends, sebagai drummer mereka.

Sullivan adalah penulis utama untuk lagu “Almost Easy”, “A Little Piece of Heaven”, “Afterlife” dan “Brompton Cocktail” yang muncul pada album Avenged Sevenfold. Ia juga menulis bagian untuk “Critical Acclaim” dan “Lost”. Dia menyediakan vokal di “A Little Piece of Heaven”, “Afterlife”, “Crossroads”, “Critical Acclaim”, dan cover Iron Maiden’s “Flash dari Blade”.

Dia telah menyatakan ia terinspirasi oleh drumer seperti Vinnie Paul, Mike Portnoy, dan Terry Bozzio.
Sullivan ditemukan tewas di rumahnya sekitar pukul 1:00 PST 28 Desember 2009, umur 28 tahun. kematiannya dilaporkan secara alami di lokasi, namun hasil autopsi yang tidak dapat disimpulkan, dan tes lebih lanjut ditunda. Segera setelah penemuan kematian Sullivan, Avenged Sevenfold membuat pernyataan berikut:

“It is with great sadness and heavy hearts that we tell you of the passing today of Jimmy “The Rev” Sullivan. Jimmy was not only one of the world’s best drummers, but more importantly he was our best friend and brother. Our thoughts and prayers go out to Jimmy’s family and we hope that you will respect their privacy during this difficult time.

Jimmy you are forever in our hearts. We love you.”

M Shadows, Synyster Gates, Zacky Vengeance, dan Johnny Christ “
Kemudian, Avenged Sevenfold menampilkan pada situs resmi mereka pesan dari keluarga Sullivan yang menyatakan terima kasih kepada para penggemarnya atas dukungan mereka:

“We would like to thank all of Jimmy’s fans for the heartfelt comments that have been posted – it is comforting to know that his genius and antics were appreciated and that he was loved so much. Our hearts are broken – he was much too young to fall. Óg agus saor go deo (forever young and free)”
Selain komentar yang dibuat tentang kematian Sullivan, manajer band Larry Jacobson mengungkapkan betapa Jimmy adalah sosok yang baik untuk semua orang. Jacobson menyatakan dalam wawancara itu;

“He was expressive. He’d tell you how he felt about you — you didn’t wonder because he’d put his arm around you,” he said. “He knew how to tell his friends he loved them.”
Pada 14 Desember 2009, tepat 2 minggu sebelum kematiannya, Sullivan dikirimi email dari drummer Steven DuBois, mengatakan bahwa ia termasuk solo drum di album baru, dengan mengatakan “… kau adalah satu-satunya drumer yang hidup hari ini yang mampu melakukannya. ” Pada tanggal 5 Januari 2010 pemakaman pribadi diadakan untuk The Rev.

Pada tanggal 6 Januari 2010, tubuh James Sullivan dikuburkan di lokasi yang tidak diketahui.

Yang hadir adalah teman-teman band, seperti Lostprophets dan Brian Haner Sr.

Marty Friedman

Marty Friedman (lahir di Washington, D.C pada 8 Desember 1962) adalah seorang gitaris asal Amerika Serikat. Dia sudah rekaman sejak 1980 bersama grup band pertamanya Deuce, namun baru terkenal di dunia musik ketika ia bergabung dengan Megadeth pada tahun 1990. Ia sekarang tinggal di Jepang dan membawakan acara televisi Rock Fujiyama dan Jukebox English. Friedman belajar gitar sendiri, dan gayanya memadukan musik Asia dan Barat, mulai dari neo-classical, thrash metal, sampai progressive rock.

                                                                 

Mike Portnoy

Mike Portnoy (lahir 20 April 1967) adalah mantan drummer kelompok musik Dream Theater. Ia juga memiliki beberapa proyek sampingan seperti TransAtlantic, O.S.I dan Liquid Tension Experiment. Dan saat ini menjadi drummer aditional Avenged Sevenfold menggantikan Jimmy 'The Rev'.Tanggal 8 September 2010 silam fans dan progressive metal Dream Theater dikejutkan dengan pernyataan pemain drum yang juga merupakan salah satu pendirinya, Mike Portnoy, mengumumkan bahwa dirinya akan meninggalkan band untuk sementara waktu. Alasannya, ia membutuhkan istirahat setelah berkarier secara total di band selama hampir 20 tahun demi menyelamatkan hubungannya dengan personel Dream Theater lainnya. Tapi setelah mengalami kekosongan posisi drumer akhirnya Oktober 2010 Dream Theater melakukan audisi 7 drumer, yang mana sebelumnya Dream Theater menolak Mike Pornoy yang kabarnya memiliki darah keturunan Yahudi ini ingin kembali. Kontan Mike Portnoy sangat kecewa dengan keputusan kawan-kawannya, tapi apa boleh buat akhirnya Ia meninggalkan band untuk selama-lamanya.




Audisi 7 drumer tersebut diikuti oleh drumer-drumer kelas papan atas dunia, mereka adalah : Mike Mangini, MarcoMinnemann, Peter Wildoer, Virgil Donati, Aquiles Priester, Derek Roddy dan Thomas Lang. Setelah melalui audisi selama berbulan-bulan, yang prosesnya juga sempat

direkam untuk dijadikan film dokumenter, akhirnya situs resmi www.dreamtheater.net jumat 29 April 2011 mengumumkan terpilihnya Mike Mangini (Steve Vai, Extreme, Annihilator) sebagai pemain drum Dream Theater yang baru. Proses audisi ini dijadikan film dokumenter dengan titel “The Spirit Carries On” yang ditayangkan di kanal Roadrunner Records di YouTube .Video dokumenter tersebut dibagi menjadi beberapa episode.

Mangini, yang merupakan profesor dan guru di Berklee Colege of Music di Boston dan dikenal sebagai salah satu drummer tercepat di dunia, menyatakan kebahagiaannya bisa menjadi bagian dari band itu. Ketika dihubungi oleh Dream Theater untuk bergabung, Mangini sempat menangis beberapa kali.

“Dia bukan hanya sadis sebagai seorang pemain drum. Tetapi juga benar-benar memahami nilai-nilai segala sesuatu yang kita usahakan untuk menjadi sebuah band,” tulis Petrucci. Petrucci lantas mengumumkan bahwa saat ini mereka telah mulai mengerjakan album kesebelas.

Mike Mangini menyatakan kepada ModernDrummer.com bahwa ia telah selesai merekam track drum untuk album Dream Theater terbaru. “Mereka sekarang sedang menyelesaikan kunci-kunci dan vokal. CD album baru dijadwalkan rilis pada musim gugur,” katanya.

Kita tunggu saja….seperti apa musik Dream Theater sepeninggalan Mike Portnoy dengan diganti gebukan drum ala Mike Mangini.

                                                                  

Akira jimbo

Memang, jika baru pertama kali melihat dia orang tidak akan menyangka kalau dia adalah pemain drum! Banyak yang mengatakan dia tidak cocok menjadi seorang drummer karena penampilannya. Tetapi skillnya tidak dapat ditandingi, cara bermain Akira sangatlah unik, disitulah kelebihannya. Perlu dicatat bahwa Akira tidak memainkan lagu dengan mengikutinya "play along" melainkan semuanya dilakukan pada saat bermain drum. Mungkin ada satu pertanyaan, bisakah dia main di band? Tentu! tapi sepertinya dengan kemampuan seperti ini Akira tidak perlu Band!Akira Jimbo lahir di Jepang pada tahun 1959. Dia sebenarnya baru mulai bermain drum pada usia 17 tahun, yang menurut dia sudah telat karena dia sering berganti-ganti instrument, dia sempat mempelajari piano dan juga gitar. Akira tertarik bermain drum karena Steve Gadd, permainan drum Steve membuat dia semangat untuk bermain drum yang semula dia anggap sebagai instrument latar saja, tetapi setelah melihat permainan Steve, Akira langsung merubah pandangan tentang drum, ternyata drum adalah pondasi utama suatu lagu/musik. Sekarang Akira Jimbo telah bergabung pada band Fusion jazz Casiopea, Jimsaku, Tropical jazz dan juga telah membuat beberapa video.

Ada satu hal yang cukup aneh didalam diri Akira, yaitu cara berpakainnya. Dia selalu menggunakan pakaian yang benar-benar "eye catching" dan pada videonya, dia mengganti baju pada setiap segment, hingga sampai ke sepatunya, satu merah dan satu biru. Cuma ada satu jawaban dari dia "...well, i think it's hip!"

Cara bermain drum Akira unik sekali, dia menggunakan tymbalist pada sisi kirinya dan menggunakan jam block "merah" pada kaki kirinya untuk memainkan clave dan banyak cowbell. Drumsetnya juga di 'diperkaya' dengan drumpad Yamaha. Drumpad pada set Akira berguna untuk mengkomposisi lagunya. Jadi dia memainkan drum sambil mengkomposisi lagu! Misalnya, drumpad no 1 untuk song, drum pad no 2 untuk chorus, drumpad no 3 untuk reff dan seterusnya, jadi jika dia salah pukul ditengah-tengah solo drumnya, maka berantakanlah semua! Bahkan ada drumpad yang mengeluarkan suara gitar, bass dan sound efek lainnya. Dan ada juga drumpad yang tidak mengeluarkan bunyi melainkan digunakan hanya untuk mengganti ganti lagu saja..

Yang menjadi influence bagi Akira Jimbo adalah: Steve Gadd, Harvey Manson, David Garibaldi, Jeff Porcaro,Bernard Purdie dan Jim Keltner. Dia sebenarnya tidak pernah mengkuti pelajaran formal drum, dia hanya mendapatkan ilmu dari kaset dan video Steve gadd.

Jika anda mendengar permainan Akira, mungkin anda akan mengira bahwa satu band yang bermain. Memang, independence-nya memang sangat luar biasa.

                                                     

                                                     

Terry Bozzio

Bozzio lahir di California untuk orang tua di Amerika Italia. Dia menghadiri Sir Francis Drake High School di San Anselmo, California, di mana ia menerima beasiswa musik di tahun 1969. Dia membuat namanya rekaman dan tur dengan Frank Zappa (dan muncul dalam film konser Baby Ular), dan kemudian band Inggris. Setelah audisi untuk Zappa, semua drumer di belakangnya di baris kiri, dan ia diterima. Dia sangat terkenal karena melakukan Zappa "The Black Page", sepotong musik dirancang untuk menjadi "mimpi buruk musisi" sebuah halaman begitu penuh dengan catatan sebagai menjadi hampir hitam. Dia saat ini berada di Austin, Texas bersama istrinya Ev dan anaknya Raanen Bozzio.

Bozzio pergi dan membentuk Orang Hilang dengan lalu istrinya dan memimpin vokalis Dale Bozzio, mantan gitaris Warren Zappa Cuccurullo, mantan bassis Patrick Zappa O'Hearn dan pemain keyboard Chuck Wild. Setelah bubar Orang Hilang pada tahun 1986 setelah melepaskan "Warna In Your Life", Terry bergabung dengan mantan gitaris Duran Duran Andy Taylor untuk band solo. Dia bisa dilihat dalam beberapa video dari periode itu. Dia berpartisipasi dalam "anggota pendiri" resmi reuni Orang Hilang pada bulan Juli 2001 dan telah mencatat album, Zappa-dipengaruhi yang belum-dirilis, Bermain di Lidah, dengan Warren Cuccurullo.

Pada musim panas tahun 2005 Bozzio diisi untuk Dave Lombardo di Fantomas untuk tur Eropa mereka. Bozzio dinobatkan menjadi RockWalk Guitar Center di Hollywood pada 17 Januari 2006 bersama dengan ikon rock and roll Ronnie James Dio dan Slash.

Bozzio baru-baru ini bekerja sama dengan band Korn di album studio ke-8 mereka setelah kepergian mereka drummer David Silveria. Ia dijadwalkan juga bermain di jalan dengan band selama Family Values Tour, tapi dia meninggalkan grup dan digantikan oleh Joey Jordison Slipknot.

Pengaruh Musik

Seperti Hall of Fame drummer Gary Chester, Bozzio dicatat untuk menciptakan ostinato melodi untuk drum set. Dalam sebagian besar karya-karya Bozzio ostinato ini dimainkan menggunakan berbagai bass drum dan permutasi hi-hat saat dia solo terhadap ritme ini menggunakan tangannya. Seperti Chester, Bozzio mengembangkan aplikasi untuk ostinato melodi untuk drum set ketika ia melihat bagaimana seorang pianis akan solo atau bermain irama counter terhadap ostinato tersebut. Dia kemudian menerapkan konsep ini pada drum.

Bozzio juga dicatat untuk membuat komposisi orkestra pada drum dengan bermain polyrhythms dan polymeter sambil memanfaatkan kebiasaan yang besar Drum kit Workshop, di mana tom tom yang sesuai untuk catatan khusus untuk menciptakan suasana yang sehat tanda tangan Bozzio's. pengaruh Terry Bozzio telah terlihat di beberapa drumer paling menonjol dewasa ini, termasuk Marco Minnemann, Thomas Lang, dan Mike Mangini.

pengaruh Bozzio adalah menjadi kekuatan yang lebih menonjol sebagai drumer hari modern berusaha untuk memecahkan hambatan dari drummer grooving tradisional untuk drummer yang mengambil peran lebih menonjol sebagai pemimpin sebuah band, posisi yang di musik kebarat-baratan telah didominasi oleh gitar.

Pelajaran

Terry menyajikan pendekatan keseluruhan kepada drumset sebagai orkestra itu sendiri. Topik lainnya termasuk double bass drum, teknik tangan dan sebuah studi bagian drum untuk US Drag. Termasuk latihan untuk menguatkan daging dan kemerdekaan sekitar 7 bulan yang lalu.

  

Michael Angelo Batio

Michael Angelo Batio, nama tersebut mungkin terdengar asing disebagian telinga masyarakat. Tapi, bagi orang-orang yang sangat menyukai segala hal tentang gitar, pasti mengetahuinya. Berikut beberapa informasi tentang Michael Angelo Batio, salah seorang gitaris yang saya kagumi.
Michael Angelo Batio,  juga dikenal sebagai Mike Batio atau MAB, lahir 23 Februari 1956 (54 tahun) adalah gitaris Progressive Rock, Heavy Metal dan kolumnis dari Chicago, Illinois. Batio terpilih sebagai “No .1 Shredder Sepanjang Masa ” oleh  Guitar One Magazine pada tahun 2003. Dia juga tercatat sebagai salah satu” Top 100 Gitaris Metal Terbesar Sepanjang Masa “oleh Guitar World Magazine, untuk kolom Time to Burn, dan salah satu dari “20 Shredders Terbesar Sepanjang Masa” oleh Total Guitar Magazine, baik pada bulan April 2008. Batio juga memenangkan penghargaan Guitar World Magazine yang dipilih oleh pembaca dalam kategori “Shredder Terbaik”.
Batio memiliki koleksi gitar, contohnya “gitar Touch” Bunker Dave (leher ganda dengan kedua bass dan gitar, mirip dengan Chapman Stick), kondisi mint Fender Mustang 1968, sebuah Fender Stratocaster 1962 dan beberapa vintage dan gitar custombuilt.
Efek pedal Batio secara eksklusif dibuat oleh T-Rex, dimana dia juga mengembangkan model tanda tangan, yang “MAB Overdrive”. Beberapa tahun Batio menggunakan efek Nitro, Batio menggunakan overdrive Boss (DS-1, SD-1) pedal .
Di studio, Michael juga menggunakan pedal efek sebagai berikut:
Vintage Digitech Whammy
Dunlop Cry Baby
Vintage Digitech 256 multifx
Senja Eclipse
Rocktron Chameleon amp Pra
Rocktron Voodoo Pra amp Valve
Rocktron Intellifex
Rocktron Replifex
Michael menggunakan IIIs hitam Dunlop Jazz sebagai pick gitarnya, dan telah menggunakan bentuk ‘teardrop’ pick sejak ia pertama kali mulai bermain. Ia menggunakannya kapan saja, juga saat bermain akustik.

                                                                 

                                                                 

Carlos Augusto Alves Santana

Carlos Augusto Alves Santana
Laki-Laki
Autlan, Jalisco, Mexico, 20 Juli 1947


Carlos Augusto Alves Santana, atau cukup dengan nama Carlos Santana, adalah musisi legendaris kelahiran Autlan, Jalisco, Mexico, 20 Juli 1947. Ia begitu terkenal dengan grup rock-nya, Santana Blues Band yang terkenal antara 1960-1970, dengan peronel di antaranya Tom Frazier (guitar), Mike Carabello (percussion), Rod Harper (drums), Gus Rodriguez (bass guitar) dan Gregg Rolie (organ/vocals).

Santana juga terkenal dengan permainan melodi gitarnya, meski sebenarnya beberapa alat musik lain juga dikuasainya. Ia dinilai sebagai 'gitaris eletronik' senior yang menyajikan permainan dengan sedikit menggunakan pedal.

Album dan single Santana terhitung ratusan lagu, dan telah tersebar ke seluruh dunia. Beberapa album populernya di antaranya, Abraxas (1970), Amigos (1976), Marathon (1979), Beyond Appearances (1985), Freedom (1987), Supernatural (1999), All That I Am (2005) dan lain-lain.

                                                                   

THOMAS LANG

Thomas Lang (lahir 5 Agustus 1967, Wina ) adalah Austria drummer , multi-instrumentalis , komposer , dan produser rekaman . He is the founding member of the Los Angeles-based progressive / avant garde metal trio, stOrk . Dia adalah anggota pendiri berbasis di Los Angeles progresif / avant garde metal trio, bangau .
Lang took up drumming at the age of 5. Lang mengambil drum pada usia 5. In addition to lessons at local music schools and years of private tuition, he was classically trained at the Vienna Conservatory of Music . Selain pelajaran di sekolah musik lokal dan tahun bimbingan pribadi, ia klasik dilatih di Wina Konservatorium Musik . After leaving the conservatory in 1985, Lang began working professionally – working his way through the European pop, rock and jazz scenes. Setelah meninggalkan konservatorium pada tahun 1985, Lang mulai bekerja secara profesional - bekerja sesuka hati dengan rock, pop Eropa dan adegan jazz. Throughout his career as a session musician he has played for various artists such as John Wetton , Robert Fripp , Glenn Hughes , Asia , Nik Kershaw , Tina Turner , Robbie Williams , Kelly Clarkson , Sugababes , Geri Halliwell , Emma Bunton , Victoria Beckham , Ronan Keating , Steve Hackett , 911 , Boyzone , Falco , Nina Hagen , Steve Jones , Mick Jones , The Commodores , George Michael , Doogie White , B*Witched , Gianna Nannini , Lighthouse Family , Westlife , Kylie Minogue , The Blockheads , Sertab Erener , Vienna Art Orchestra , Bonnie Tyler , and Nadine Beiler , among others. Sepanjang karirnya sebagai musisi sesi ia bermain untuk berbagai artis seperti John Wetton , Robert Fripp , Glenn Hughes , Asia , Nik Kershaw , Tina Turner , Robbie Williams , Kelly Clarkson , Sugababes , Geri Halliwell , Emma Bunton , Victoria Beckham , Ronan Keating , Steve Hackett , 911 , Boyzone , Falco , Hagen Nina , Steve Jones , Mick Jones , The Commodores , George Michael , Doogie White , B * Witched , Nannini Gianna , Keluarga Lighthouse , Westlife , Kylie Minogue , The Blockheads , Erener Sertab , Vienna Art Orchestra , Bonnie Tyler , dan Nadine Beiler , antara lain. In 1995 Lang released his debut solo release, Mediator , which topped the charts in Europe and garnered positive reviews.  Pada tahun 1995 Lang merilis debut solonya rilis, Mediator, yang menduduki puncak tangga lagu di Eropa dan mengumpulkan review positif.
Lang has released the DVD Creative Control , teaching advanced drumming techniques. Modern Drummer magazine voted him one of the fastest, most technical drummers in the world. ^{[ citation needed ]} In 2005 he headlined the UK Drumfest held in Birmingham alongside Kenny Aronoff and Jimmy Chamberlin . Lang telah merilis DVD Creative Control, mengajar drum teknik canggih. Modern Drummer majalah memilih dia salah satu yang paling tercepat teknis drumer, di dunia. ^{[ rujukan? ]} Pada tahun 2005 ia berjudul Drumfest Inggris diadakan di Birmingham bersama Kenny Aronoff dan Jimmy Chamberlin .
Lang's original practice regime eventually became the basis for his 2-part series of instructional videos, “Ultimatives Schlagzeug I & II” which were originally released in 1995. rezim praktek asli Lang akhirnya menjadi dasar untuk seri 2-bagiannya video instruksional, "Ultimatives Schlagzeug I & II" yang awalnya dirilis pada tahun 1995. The videos were re-released on DVD in 2004 by Hudson Music. Video itu kembali dirilis di DVD pada tahun 2004 oleh Hudson Musik. In 2003 Lang released the instructional DVD and book “Creative Control”. Pada tahun 2003 Lang merilis DVD pembelajaran dan buku "Creative Control".
His follow-up DVD and book, "Creative Coordination & Advanced Foot Technique" was released in November 2006. Nya tindak lanjut DVD dan buku, "Kreatif Koordinasi & Advanced Foot Teknik" dirilis pada bulan November 2006. Lang maintains a website to offer his books and DVDs. Lang memelihara sebuah website untuk menawarkan buku-buku dan DVD. In 2010, he auditioned for Dream Theater , as revealed by a recent documentary trailer released by the band, but did not win the audition; the eventual winner revealed to be Mike Mangini . Pada tahun 2010, ia mengikuti audisi untuk Dream Theater , seperti diungkapkan oleh trailer dokumenter baru-baru ini dirilis oleh band, tapi tidak memenangkan audisi, pemenang akhirnya diturunkan menjadi Mike Mangini .
Lang is a 10-year endorser of Meinl cymbals. Lang adalah tahun endorser 10 dari Meinl simbal. . Lang dinyatakan pada Creative Control bahwa ketika ia dirancang simbal, ia ingin menciptakan suara simbal elektronik di simbal akustik. ^{[ rujukan? ]} Salah satu gol Lang adalah untuk menciptakan sebuah pitch-range cocok dari cymbal crash kontemporer yang menyediakan dan elektronik drumer akustik dengan suara modern yang direkayasa secara artifisial menyerupai contoh simbal - "Tom Becken" diluncurkan pada tahun 2002. In 2004 Thomas Lang worked with Meinl again to design the “Fast Hats” , and a series of “Filter Chinas”. Pada tahun 2004 Thomas Lang bekerja dengan Meinl lagi untuk desain "Cepat Topi", dan serangkaian "Filter Chinas".
In 2002, the Remo Corporation approached Thomas to produce the “Thomas Lang Practice Kit". Pada tahun 2002, Perseroan Remo mendekati Thomas untuk menghasilkan "Thomas Lang Praktek Kit".
Other Thomas Lang products are Vic Firth's “Thomas Lang signature model” stick and the “Thomas Lang signature Bigfoot bassdrum beaters” . Lain Thomas Lang produk Vic Firth's "Thomas Lang model tanda" tongkat dan "Thomas Lang tanda tangan pengocok bassdrum Bigfoot".
After endorsing Sonor Drums for 20 years, in 2010 he signed with Drum Workshop (DW) drums. Setelah mendukung Sonor Drum selama 20 tahun, pada tahun 2010 ia bergabung dengan Drum Workshop (DW) drum.

Awards Penghargaan

• 1999, 2001: Best studio drummer ( Rhythm magazine ) 1999, 2001: Best drummer studio ( Rhythm majalah )
• 2002: Best pop drummer, Best all-around drummer ( Rhythm magazine) 2002: drummer pop Terbaik, Terbaik semua-sekitar drummer (Rhythm majalah)
• 2002: Best drummer ( Drums and Percussion magazine) 2002: drummer Best (Drum dan majalah perkusi)
• 2003: Best clinician ( Modern Drummer magazine) 2003: dokter Terbaik ( Modern Drummer majalah)
• 2004: Best DVD, Best clinician runner up, Best drummer runner-up ( Modern Drummer magazine); Best DVD, Best new signature product, Best drummer ( Drummer magazine); Best studio drummer ( Rhythm magazine); Best recorded drum performance ( Sticks magazine) 2004: Best DVD, Best dokter runner up, Best drummer runner-up (Modern Drummer majalah), Best DVD, Best produk tanda tangan baru, drummer Terbaik (Drummer majalah); Terbaik studio drummer (Rhythm majalah); Terbaik drum mencatat kinerja (Tongkat majalah)
• 2005: Best pop drummer, Best Clinician, Best Solo Drum performance ( Rhythm magazine); Best DVD, Best all around drummer, Best drum event ( Drummer magazine) 2005: drummer pop Best, Best Clinician, Best Drum Solo kinerja (Rhythm majalah), Best DVD, Best seluruh drummer, drum Terbaik event (Drummer majalah)
• 2006: Best drum clinician ( DRUM! Magazine), Best drumming video/DVD (Drum! Magazine); Best DVD, Best drummer ( Rhythm magazine) 2006: Terbaik drum dokter (DRUM! Majalah), Terbaik drum video / DVD (Drum! Majalah), Best DVD, drummer Terbaik (Rhythm majalah)
• 2007: Best DVD, Best drummer ( Rhythm magazine); Best DVD, Best drummer, Best Clinician ( Modern Drummer magazine) 2007: Best DVD, drummer Terbaik (Rhythm majalah), Best DVD, drummer Best, Best Clinician (Modern Drummer majalah)
• Aurora Gold Award 2007 for Best Video Production Aurora Gold Award 2007 untuk Best Produksi Video
• 2008: Best Clinician ( Modern Drummer Magazine); Best Clinician ( DRUM! Magazine) 2008: Best Clinician (Majalah Drummer Modern); Clinician Terbaik (DRUM! Majalah)

Selected discography Dipilih Diskografi

• Thomas Lang - Mediator (1995) Thomas Lang - Mediator (1995)
• John Wetton - Live at the Progfest LA (1997) Wetton John - Live di Progfest LA (1997)
• Thomas Lang - Creative Control (2003) Thomas Lang - Control Kreatif (2003)
• Thomas Lang - Creative Coordination (2006) Thomas Lang - Koordinasi Kreatif (2006)
• Thomas Lang - Something Along Those Lines (2007) Thomas Lang - Sesuatu Seiring Mereka Lines (2007)
• B*Witched - Jump Up, Jump Down (Live) B * Witched - Langsung Up, Langsung Down (Live)
• Willi Langer - Colours of the Octopus Willi Langer - Warna dari Octopus
• Willi Langer - Signs of Life Willi Langer - Tanda Kehidupan
• Billy Liesegang - No Strings Attached Billy Liesegang - No Strings Attached
• Vienna Art Orchestra - Songs and other Adventures Vienna Art Orchestra - Lagu dan Adventures lainnya
• Vienna Art Orchestra - Art and Fun Vienna Art Orchestra - Seni dan Fun
• John Wetton - Arkangel John Wetton - Arkangel
• John Wetton - Live in Tokyo John Wetton - Live di Tokyo
• John Wetton - Live in Argentina John Wetton - Live di Argentina
• StOrk - StOrk (2011) Bangau - Stork (2011)